Por Jeff Meyer, Octubre 28, 2013
En este tutorial de la serie "Shoot Like a Pro" se ven a profundidad algunos de los problemas que plagan a los nuevos fotógrafos y se explican algunos métodos simples y consejos de fotografía para principiantes sin términos especializados para fotógrafos para evitar esos problemas. En este tutorial se elimina la mística a tu DSLR y se revisan algunos de los errores que los fotógrafos principiantes cometen con las especificaciones de las cámaras.
En este tutorial de la serie "Shoot Like a Pro" se ven a profundidad algunos de los problemas que plagan a los nuevos fotógrafos y se explican algunos métodos simples y consejos de fotografía para principiantes sin términos especializados para fotógrafos para evitar esos problemas. En este tutorial se elimina la mística a tu DSLR y se revisan algunos de los errores que los fotógrafos principiantes cometen con las especificaciones de las cámaras.
Los errores no son algo de lo cual avergonzarse. Sólo pregúntale a cualquier fotógrafo y te dará una lista de ellos. Desde el error ligeramente embarazoso de simplemente olvidar quitar la tapa de la lente al costoso e irritante error de tirar la cámara o la lente, todo mundo es culpable de al menos uno de ellos. Pero la clave de los errores en la fotografía de principiantes es aprender de ellos para que no sigas cometiendo los mismos errores una y otra vez.
Ahí es donde este tutorial puede ayudarte. Hemos compilado todos los errores comunes con cámaras, exposición y composición para que puedas hacerlo mejor y aprendas como evitarlos antes de que hayas cometido tales errores.
Consejos de fotografía para principiantes para problemas con los parámetros y accesorios para cámaras
Experimentar con diferentes modos y características disponibles en tu cámara es una excelente manera de conseguir resultados más creativos. Pero cuando has alterado estos parámetros, es demasiado fácil dejar la cámara con una configuración que es completamente equivocada para la próxima foto que quieras tomar.
Esto no es un desastre si te das cuenta de tu error, y tienes tiempo de cambiar las especificaciones. Pero en los peores casos, podría significar perder una de esas fotos que tomas una vez en la vida, o regresar con imágenes que no se pueden usar.
Recuerda reestablecer
La mejor manera de evitar estos problemas es adquirir el hábito de reestablecer tu cámara con tus parámetros más usados tan pronto como termines de fotografiar, o antes de colocar la cámara en tu bolsa. Esta configuración puede no ser la perfecta para cada situación, pero al menos sabrás los valores básicos de ISO y modo de disparo con que cuentas.
Junto con los parámetros de la cámara, también es valioso tener la misma rutina de revisar los botones o interruptores y valores en otro equipo como activadores de flashes y lentes, para que así estén listos para usar sin tener que cambiar ninguna de los valores. Pero por si lo olvidas, aquí están las selecciones más comunes a revisar.
Ahí es donde este tutorial puede ayudarte. Hemos compilado todos los errores comunes con cámaras, exposición y composición para que puedas hacerlo mejor y aprendas como evitarlos antes de que hayas cometido tales errores.
Consejos de fotografía para principiantes para problemas con los parámetros y accesorios para cámaras
Experimentar con diferentes modos y características disponibles en tu cámara es una excelente manera de conseguir resultados más creativos. Pero cuando has alterado estos parámetros, es demasiado fácil dejar la cámara con una configuración que es completamente equivocada para la próxima foto que quieras tomar.
Esto no es un desastre si te das cuenta de tu error, y tienes tiempo de cambiar las especificaciones. Pero en los peores casos, podría significar perder una de esas fotos que tomas una vez en la vida, o regresar con imágenes que no se pueden usar.
Recuerda reestablecer
La mejor manera de evitar estos problemas es adquirir el hábito de reestablecer tu cámara con tus parámetros más usados tan pronto como termines de fotografiar, o antes de colocar la cámara en tu bolsa. Esta configuración puede no ser la perfecta para cada situación, pero al menos sabrás los valores básicos de ISO y modo de disparo con que cuentas.
Junto con los parámetros de la cámara, también es valioso tener la misma rutina de revisar los botones o interruptores y valores en otro equipo como activadores de flashes y lentes, para que así estén listos para usar sin tener que cambiar ninguna de los valores. Pero por si lo olvidas, aquí están las selecciones más comunes a revisar.
El modo de medición de Spot
Si hallas que la exposición está variando inesperadamente entre las fotos, especialmente cuando mueves la cámara, entonces revisa que la modalidad de medición no esté activada en Spot, en lugar de la modalidad Standard de medición.
Marcas de polvo que aparecen en la imagen
Esto lo causa el polvo en el sensor dentro de tu cámara, en lugar de en la lente o cualquier área de la cámara, se notará más cuando estés fotografiando en aperturas pequeñas tales como f/16, y en áreas lisas tales como el cielo.
La cámara o la lente preparada para Enfoque Manual
Si tomas una foto y la cámara no hace nada por enfocar, es probable que hayas dejado la cámara o la lente con la modalidad de Enfoque Manual activada.
Dejando el modo Drive en Disparo retardado
Después de haber usado el retrado programado (2 ó 10 segundos), siempre es una buena idea cambiar la cámara a la modalidad para tomar fotos de una por una o de manera contínua. De cualquier otra manera, podrías perder una foto, pues todo lo que tienes es una cámara que produce tonos agudos y la luz del flash encendiéndose en lugar de que se active cuando presionas el obturador.
ISO demasiado alto o demasiado bajo
Olvidarse de reestablecer el ISO después de haber tomado fotos en un lugar más oscuro no es el fin del mundo, pero puede reducir la calidad de las imágenes y limitar el rango de velocidades o aperturas del obturador que puedes usar en condiciones más luminosas.
Tarjeta de memoria sin formatear
Es demasiado fácil tomar unas pocas fotos, solo para que la tarjeta de memoria esté llena porque no has borrado viejas imágenes o formateado la tarjeta.
Es un buen hábito descargar tus imágenes al final de cada día o tan pronto como sea posible después de que has terminado de tomar fotos. Una vez que estés seguro que las fotos están seguras, puedes formatear la tarjeta de memoria en tu cámara para que esté lista para usarse.
Destellos al fotografiar hacia la luz
Esto puede reducir el contraste total de la imagen o verse como marcas brillantes en tus fotos. Los dos tipos de destellos son causados con frecuencia por manchas, polvo o marcas en tus lentes o filtros. Puedes minimizar los efectos al asegurarte de que tus lentes y filtros estén limpios, aunque aún los artículos ópticos más limpios pueden sufrir algún destello si tomas fotos directamente hacia el sol.
Olvidando la compensación para la exposición
Usar la compensación para la exposición es la mejor manera de anular la medición en la mayoría de las modalidades de exposición. Pero si tus imágenes tienen la exposición baja o alta de manera consistente, lo primero que hay que hacer es revisar que no hayas dejado la composición de la exposición establecida en un valor con + (mas) o – (menos).
Consejos de fotografía para principiantes: errores comunes con la exposición y el color
Si hallas que la exposición está variando inesperadamente entre las fotos, especialmente cuando mueves la cámara, entonces revisa que la modalidad de medición no esté activada en Spot, en lugar de la modalidad Standard de medición.
Marcas de polvo que aparecen en la imagen
Esto lo causa el polvo en el sensor dentro de tu cámara, en lugar de en la lente o cualquier área de la cámara, se notará más cuando estés fotografiando en aperturas pequeñas tales como f/16, y en áreas lisas tales como el cielo.
La cámara o la lente preparada para Enfoque Manual
Si tomas una foto y la cámara no hace nada por enfocar, es probable que hayas dejado la cámara o la lente con la modalidad de Enfoque Manual activada.
Dejando el modo Drive en Disparo retardado
Después de haber usado el retrado programado (2 ó 10 segundos), siempre es una buena idea cambiar la cámara a la modalidad para tomar fotos de una por una o de manera contínua. De cualquier otra manera, podrías perder una foto, pues todo lo que tienes es una cámara que produce tonos agudos y la luz del flash encendiéndose en lugar de que se active cuando presionas el obturador.
ISO demasiado alto o demasiado bajo
Olvidarse de reestablecer el ISO después de haber tomado fotos en un lugar más oscuro no es el fin del mundo, pero puede reducir la calidad de las imágenes y limitar el rango de velocidades o aperturas del obturador que puedes usar en condiciones más luminosas.
Tarjeta de memoria sin formatear
Es demasiado fácil tomar unas pocas fotos, solo para que la tarjeta de memoria esté llena porque no has borrado viejas imágenes o formateado la tarjeta.
Es un buen hábito descargar tus imágenes al final de cada día o tan pronto como sea posible después de que has terminado de tomar fotos. Una vez que estés seguro que las fotos están seguras, puedes formatear la tarjeta de memoria en tu cámara para que esté lista para usarse.
Destellos al fotografiar hacia la luz
Esto puede reducir el contraste total de la imagen o verse como marcas brillantes en tus fotos. Los dos tipos de destellos son causados con frecuencia por manchas, polvo o marcas en tus lentes o filtros. Puedes minimizar los efectos al asegurarte de que tus lentes y filtros estén limpios, aunque aún los artículos ópticos más limpios pueden sufrir algún destello si tomas fotos directamente hacia el sol.
Olvidando la compensación para la exposición
Usar la compensación para la exposición es la mejor manera de anular la medición en la mayoría de las modalidades de exposición. Pero si tus imágenes tienen la exposición baja o alta de manera consistente, lo primero que hay que hacer es revisar que no hayas dejado la composición de la exposición establecida en un valor con + (mas) o – (menos).
Consejos de fotografía para principiantes: errores comunes con la exposición y el color
Aunque puedes corregir muchos errores de exposición en Photoshop sobretodo al usar archivos en formato raw, todavía es mejor conseguir los resultados justo en la cámara tanto como sea posible. Aún cuando se convierten imágenes raw, hay un límite a que tantos detalles puedes recuperar si tus imágenes quedan sobre-expuestas.
Mientras que es posible con frecuencia aumentar el detalle en las sombras de una foto con baja exposición, el resultado puede ser más ruidoso y de una calidad más baja que si estuviera expuesto correctamente en primer lugar.
A continuación se presentan algunos de los problemas más comunes que los fotógrafos tienen con la exposición y se dan algunas soluciones rápidas.
Consejos de fotografía para principiantes para corregir problemas con la exposición y el color
La imagen tiene una exposición baja lo que da como resultado que es demasiado oscura, sin partes brillantes
Esto es más probable que pase cuando el sujeto que fotografías está más iluminado o brillante, ya que la cámara tratará de establecer la exposición para registrarla como gris. Puedes revisar si algo está con exposición baja al mirar el histograma cuando revises tus imágenes.
Si la gráfica está recargada a la izquierda, con un vacío a la derecha, entonces tiene la exposición baja. Puedes corregir esto fácilmente al usar la compensación de la exposición para aumentar la exposición.
Para un sujeto que contiene una gran cantidad de áreas blancas o brillantes, deberías tratar de establecer la compensación de la exposición en +1, y tomar otra foto para que revises el histograma otra vez.
La imagen está sobre-expuesta, que produce como resultado que haya demasiado luz, sin sombras oscuras
Si estás fotografiando una escena que contiene una gran cantidad de tonos oscuros, la cámara dejará la foto sobre-expuesta, produciendo una imagen iluminada.
El histograma estará recargado a la derecha, con un vacío a la izquierda. Para corregir esto, tu simplemente necesitas establecer la compensación de la exposición para reducir la exposición, tal como -1.
Disposiciones incorrectas de la velocidad o la apertura del obturador cuando se usa la modalidad de Exposición Manual
Usar la Exposición Manual te da el control completo sobre la velocidad y la apertura del obturador que selecciones, pero esto no significa que puedes simplemente escoger cualquier valor y tener una imagen correctamente expuesta.
Lo principal es recordar que una vez que haz seleccionado una velocidad, apertura e ISO del obturador para dar la exposición correcta, si ajustas entonces cualquiera de estas disposiciones, necesitarás cambiar al menos una de las especificaciones para mantener la exposición correcta.
Así que una vez que haz establecido la exposición correctamente, si quieres establecer una velocidad más rápida del obturador, necesitarás usar una apertura más ancha o la disposición de ISO más alta para mantener la misma exposición.
Mientras que es posible con frecuencia aumentar el detalle en las sombras de una foto con baja exposición, el resultado puede ser más ruidoso y de una calidad más baja que si estuviera expuesto correctamente en primer lugar.
A continuación se presentan algunos de los problemas más comunes que los fotógrafos tienen con la exposición y se dan algunas soluciones rápidas.
Consejos de fotografía para principiantes para corregir problemas con la exposición y el color
La imagen tiene una exposición baja lo que da como resultado que es demasiado oscura, sin partes brillantes
Esto es más probable que pase cuando el sujeto que fotografías está más iluminado o brillante, ya que la cámara tratará de establecer la exposición para registrarla como gris. Puedes revisar si algo está con exposición baja al mirar el histograma cuando revises tus imágenes.
Si la gráfica está recargada a la izquierda, con un vacío a la derecha, entonces tiene la exposición baja. Puedes corregir esto fácilmente al usar la compensación de la exposición para aumentar la exposición.
Para un sujeto que contiene una gran cantidad de áreas blancas o brillantes, deberías tratar de establecer la compensación de la exposición en +1, y tomar otra foto para que revises el histograma otra vez.
La imagen está sobre-expuesta, que produce como resultado que haya demasiado luz, sin sombras oscuras
Si estás fotografiando una escena que contiene una gran cantidad de tonos oscuros, la cámara dejará la foto sobre-expuesta, produciendo una imagen iluminada.
El histograma estará recargado a la derecha, con un vacío a la izquierda. Para corregir esto, tu simplemente necesitas establecer la compensación de la exposición para reducir la exposición, tal como -1.
Disposiciones incorrectas de la velocidad o la apertura del obturador cuando se usa la modalidad de Exposición Manual
Usar la Exposición Manual te da el control completo sobre la velocidad y la apertura del obturador que selecciones, pero esto no significa que puedes simplemente escoger cualquier valor y tener una imagen correctamente expuesta.
Lo principal es recordar que una vez que haz seleccionado una velocidad, apertura e ISO del obturador para dar la exposición correcta, si ajustas entonces cualquiera de estas disposiciones, necesitarás cambiar al menos una de las especificaciones para mantener la exposición correcta.
Así que una vez que haz establecido la exposición correctamente, si quieres establecer una velocidad más rápida del obturador, necesitarás usar una apertura más ancha o la disposición de ISO más alta para mantener la misma exposición.
El cielo es demasiado brillante y lo que está al frente está expuesto correctamente, o lo que está al frente es demasiado oscuro y el cielo queda sobre-expuesto
Este es un problema común en la fotografía de paisajes, como la diferencia en brillo entre el cielo y el suelo es demasiado grande para que la cámara registre detalles en ambas áreas.
Para corregir esto en la cámara, puedes usar los filtros de graduación de densidad neutral (ND), lo cual reduce el brillo del cielo para permitirte capturar los detalles en tanto en el cielo como en la parte delantera.
Si no tienes estos filtros puedes tomar dos fotos, una para el cielo y una para el frente, y combínalas en Photoshop.
Este es un problema común en la fotografía de paisajes, como la diferencia en brillo entre el cielo y el suelo es demasiado grande para que la cámara registre detalles en ambas áreas.
Para corregir esto en la cámara, puedes usar los filtros de graduación de densidad neutral (ND), lo cual reduce el brillo del cielo para permitirte capturar los detalles en tanto en el cielo como en la parte delantera.
Si no tienes estos filtros puedes tomar dos fotos, una para el cielo y una para el frente, y combínalas en Photoshop.
Los colores de la imagen no se ven correctos, ya que están demasiado cálidos o demasiado fríos
Este problema es causado al usar la disposición equivocada de equilibrio blanco, especialmente si la cámara está dispuesta en el equilibrio blanco automático.
Como cualquier característica automática, el equilibrio blanco automático no dará colores perfectos en cada situación. Esto es lo más común cuando el sujeto es dominado por uno o dos colores, lo cual hará que el sistema cambie la temperatura para compensar esto.
Un caso clásico es al fotografiar los cálidos colores naranja al amanecer o al atardecer. El equilibrio blanco automático producirá colores apagados, así que usa una de la opciones preestablecidas de equilibrio blanco, como Sunny (Soleado) o Daylight (Luz de Día), al fotografiar bajo estas condiciones.
Este problema es causado al usar la disposición equivocada de equilibrio blanco, especialmente si la cámara está dispuesta en el equilibrio blanco automático.
Como cualquier característica automática, el equilibrio blanco automático no dará colores perfectos en cada situación. Esto es lo más común cuando el sujeto es dominado por uno o dos colores, lo cual hará que el sistema cambie la temperatura para compensar esto.
Un caso clásico es al fotografiar los cálidos colores naranja al amanecer o al atardecer. El equilibrio blanco automático producirá colores apagados, así que usa una de la opciones preestablecidas de equilibrio blanco, como Sunny (Soleado) o Daylight (Luz de Día), al fotografiar bajo estas condiciones.
Los sujetos están sobre-expuestos al usar el flash, particularmente cuando están cerca de la cámara
Reduce el brillo del flash al usar la compensación de la exposición del flash (FEC). Se accede fácilmente a esto al presionar y mantener el botón del flash presionado y al usar el disco de ingreso, o al presionar el botón de FEC marcado con un símbolo de flash y +/-. Para reducir la exposición del flash, establécela en -1.
Consejos de fotografía para principiantes: problemas comunes con el enfoque y la nitidez
Reduce el brillo del flash al usar la compensación de la exposición del flash (FEC). Se accede fácilmente a esto al presionar y mantener el botón del flash presionado y al usar el disco de ingreso, o al presionar el botón de FEC marcado con un símbolo de flash y +/-. Para reducir la exposición del flash, establécela en -1.
Consejos de fotografía para principiantes: problemas comunes con el enfoque y la nitidez
Aún con los sistemas más recientes de autoenfoque y estabilización de imagen, las imágenes borrosas o suaves están todavía entre los problemas más comunes. Hay tres principales causas de efectos borrosos: como se enfoca, el movimiento del sujeto y que la cámara se sacuda.
Detectar qué es lo está afectando a tu foto puede ser complicado. Si toda la imagen está borrosa, usualmente es porque la cámara se sacude; mientras que si el sujeto es borroso pero otra área de la imagen es suave, por lo general se debe a como se enfoca o al movimiento del sujeto.
Consejos de fotografía para principiantes para conseguir imágenes definidas
Detectar qué es lo está afectando a tu foto puede ser complicado. Si toda la imagen está borrosa, usualmente es porque la cámara se sacude; mientras que si el sujeto es borroso pero otra área de la imagen es suave, por lo general se debe a como se enfoca o al movimiento del sujeto.
Consejos de fotografía para principiantes para conseguir imágenes definidas
Al fotografiar sujetos que se mueven rápido como en los deportes o en la acción, el sujeto no está definido
Para congelar cualquier movimiento, necesitarás usar una velocidad más rápida, pero para lograr esto puede que también necesites aumentar el ISO, particularmente si estás fotografiando en condiciones monótonas.
También necesitas asegurarte que el punto del autoenfoque esté posicionado sobre el sujeto, y que el autoenfoque esté en la modalidad AF Servo o Continuo.
Sin embargo, una técnica alternativa para esto es mover la cámara para seguir al sujeto, para que el sujeto se vea definido mientras que el fondo está borroso.
La técnica de paneo lleva un poco de práctica para que salga bien, pero puede dar a tus imágenes un mayor sentido de movimiento y acción que congelando el movimiento completamente.
Al fotografiar sujetos estáticos el fondo de la foto se ve definido. Pero el sujeto está borroso
Este problema es más común cuando estás fotografiando con una apertura ancha para lograr efectos superficiales de profundidad de campo, y la cámara ha enfocado al fondo en lugar de al sujeto.
Si el sujeto está colocado a un lado de la imagen, deberías cambiar el punto AF para que corresponda con la posición del sujeto.
Ahora medio presiona la liberación del obturador hasta que el sujeto se vea definido, luego presiona el obturador por completo para que tomes tu foto.
Para congelar cualquier movimiento, necesitarás usar una velocidad más rápida, pero para lograr esto puede que también necesites aumentar el ISO, particularmente si estás fotografiando en condiciones monótonas.
También necesitas asegurarte que el punto del autoenfoque esté posicionado sobre el sujeto, y que el autoenfoque esté en la modalidad AF Servo o Continuo.
Sin embargo, una técnica alternativa para esto es mover la cámara para seguir al sujeto, para que el sujeto se vea definido mientras que el fondo está borroso.
La técnica de paneo lleva un poco de práctica para que salga bien, pero puede dar a tus imágenes un mayor sentido de movimiento y acción que congelando el movimiento completamente.
Al fotografiar sujetos estáticos el fondo de la foto se ve definido. Pero el sujeto está borroso
Este problema es más común cuando estás fotografiando con una apertura ancha para lograr efectos superficiales de profundidad de campo, y la cámara ha enfocado al fondo en lugar de al sujeto.
Si el sujeto está colocado a un lado de la imagen, deberías cambiar el punto AF para que corresponda con la posición del sujeto.
Ahora medio presiona la liberación del obturador hasta que el sujeto se vea definido, luego presiona el obturador por completo para que tomes tu foto.
Toda tu imagen está borrosa, sin áreas definidas visibles del todo
La razón más común para esto es el sacudimiento de la cámara, debido al uso de una velocidad demasiado lenta del obturador, lo que permite que la cámara se mueva durante la exposición.
Entre más alta sea la longitud de enfoque de la lente, más se magnificará cualquier movimiento, por lo que tendrás que usar una velocidad más rápida del obturador para evitar el sacudimiento de la cámara. Para darse una mera idea de ello, con una cámara de cuadro completo deberías usar una velocidad de obturación de 1/longitud de enfoque de la lente.
Por ejemplo si estás usando una lente de 250mm, deberías usar 1/250 seg. o más rápido. Para cámaras con sensores más pequeños necesitas usar una velocidad más rápida para el obturador, ya que la longitud efectiva de enfoque es más alta.
Así, con la misma lente de 250mm incorporada a una cámara con un sensor APS-C, necesitas usar 1/400 seg. o 1/500 seg. o más rápido. Para lograr esto puede que necesites establecer un ISO más alto, especialmente en condiciones oscuras o nubladas.
Las características de estabilización de la imagen o reducción de vibración te permitirán tener resultados finos en velocidades del obturador más lentas que éstas.
Pero aún éstas tienen sus limitaciones, así que deberías tratar de usar aún la velocidad más rápida de obturador que puedas, a menos que quieras usar el efecto de borrón de movimiento para tener un efecto creativo.
La razón más común para esto es el sacudimiento de la cámara, debido al uso de una velocidad demasiado lenta del obturador, lo que permite que la cámara se mueva durante la exposición.
Entre más alta sea la longitud de enfoque de la lente, más se magnificará cualquier movimiento, por lo que tendrás que usar una velocidad más rápida del obturador para evitar el sacudimiento de la cámara. Para darse una mera idea de ello, con una cámara de cuadro completo deberías usar una velocidad de obturación de 1/longitud de enfoque de la lente.
Por ejemplo si estás usando una lente de 250mm, deberías usar 1/250 seg. o más rápido. Para cámaras con sensores más pequeños necesitas usar una velocidad más rápida para el obturador, ya que la longitud efectiva de enfoque es más alta.
Así, con la misma lente de 250mm incorporada a una cámara con un sensor APS-C, necesitas usar 1/400 seg. o 1/500 seg. o más rápido. Para lograr esto puede que necesites establecer un ISO más alto, especialmente en condiciones oscuras o nubladas.
Las características de estabilización de la imagen o reducción de vibración te permitirán tener resultados finos en velocidades del obturador más lentas que éstas.
Pero aún éstas tienen sus limitaciones, así que deberías tratar de usar aún la velocidad más rápida de obturador que puedas, a menos que quieras usar el efecto de borrón de movimiento para tener un efecto creativo.
El auto-enfoque no se cierra sobre el sujeto al usarse unos de los puntos AF fuera del centro
El enfoque automático (AF) en la mayoría de las SLRs depende de que haya suficiente luz para que el sistema funcione, junto con algo de contraste o detalles en el sujeto para que la cámara se enfoque en eso.
La sensitividad de los puntos externos de AF es más baja que el punto central en muchas cámaras. Así que si estás tomando fotos con luz baja, o con una lente con una apertura pequeña al máximo como f/5.6 o más pequeña, trata de usar el punto central de AF en lugar de los puntos exteriores.
La imagen está borrosa aún cuando has usado un trípode
Luego de pasar por la dificultad de usar un trípode, es frustrante que encuentres imágenes que no se ven definidas. Lo primero que hay que revisar es que hayas desactivado cualquier sistema para estabilizar imágenes en tu cámara o lente, pues esos sistemas pueden reducir la definición.
Si ese no es el problema, la causa más probable es que la cámara se mueva durante la exposición, a pesar de estar colocada en el trípode.
Asegúrate de estar usando un interruptor de liberación remota o auto encendido programado para activar la cámara para reducir cualquier oportunidad de que ésta se mueva.
Luego revisa que las patas del trípode estén en terreno sólido. Bajo condiciones de vientos fuertes, puedes ayudar a reducir el movimiento del trípode al agregar peso extra como la bolsa de tu cámara, a la columna central del trípode.
Consejos de fotografía para principiantes: errores comunes con composición y encuadre
A diferencia de los aspectos más técnicos de la fotografía tal como la exposición o enfocar, escoger como se componen y encuadran tus fotos es una opción tan personal como estar correcto o equivocado. A pesar de esto, hay maneras de mejorar la composición de tus imágenes. Los hábitos clásicos que hay que romper incluyen poner al sujeto principal en el centro del cuadro, y no estar lo suficientemente cerca del sujeto.
Consejos simples para la composición de una fotografía
Abajo se muestran imágenes que no funcionan por diferentes razones, asi como versiones de la misma que si lo hacen. Para más información de reglas de composición has click aqui
El enfoque automático (AF) en la mayoría de las SLRs depende de que haya suficiente luz para que el sistema funcione, junto con algo de contraste o detalles en el sujeto para que la cámara se enfoque en eso.
La sensitividad de los puntos externos de AF es más baja que el punto central en muchas cámaras. Así que si estás tomando fotos con luz baja, o con una lente con una apertura pequeña al máximo como f/5.6 o más pequeña, trata de usar el punto central de AF en lugar de los puntos exteriores.
La imagen está borrosa aún cuando has usado un trípode
Luego de pasar por la dificultad de usar un trípode, es frustrante que encuentres imágenes que no se ven definidas. Lo primero que hay que revisar es que hayas desactivado cualquier sistema para estabilizar imágenes en tu cámara o lente, pues esos sistemas pueden reducir la definición.
Si ese no es el problema, la causa más probable es que la cámara se mueva durante la exposición, a pesar de estar colocada en el trípode.
Asegúrate de estar usando un interruptor de liberación remota o auto encendido programado para activar la cámara para reducir cualquier oportunidad de que ésta se mueva.
Luego revisa que las patas del trípode estén en terreno sólido. Bajo condiciones de vientos fuertes, puedes ayudar a reducir el movimiento del trípode al agregar peso extra como la bolsa de tu cámara, a la columna central del trípode.
Consejos de fotografía para principiantes: errores comunes con composición y encuadre
A diferencia de los aspectos más técnicos de la fotografía tal como la exposición o enfocar, escoger como se componen y encuadran tus fotos es una opción tan personal como estar correcto o equivocado. A pesar de esto, hay maneras de mejorar la composición de tus imágenes. Los hábitos clásicos que hay que romper incluyen poner al sujeto principal en el centro del cuadro, y no estar lo suficientemente cerca del sujeto.
Consejos simples para la composición de una fotografía
Abajo se muestran imágenes que no funcionan por diferentes razones, asi como versiones de la misma que si lo hacen. Para más información de reglas de composición has click aqui
Incluyendo a los sujetos al borde de la imagen
Necesitas revisar áreas del sujeto que distraigan la atención del sujeto principal, especialmente al borde del cuadro. Antes de que presiones el obturador, trata de buscar alrededor del cuadro cualquier cosa que no ayude a la composición.
Parte delantera que no es interesante
Tomar fotos con una lente de ángulo ancho significa que con frecuencia incluirás un área grande en la parte delantera de la imagen. Por lo que deberías buscar sujetos o texturas interesantes para aprovechar al máximo esta área de la imagen.
Horizonte en el medio del cuadro
Poner el horizonte en el medio de la imagen por lo general no se recomienda . Eso produce dos áreas de igual tamaño y hace que la imagen parezca estática. Poner el horizonte cerca de un tercio de la parte de arriba o de la parte de abajo produce una mejor composición.
El horizonte no está derecho
Si el horizonte es claramente visible en la escena debería verse horizontal por lo general. Tener el horizonte nivelado con precisión usando el buscador de imágenes (viewfinder) puede ser complicado. Muchas cámaras ofrecen un pantalla con cuadrícula en la modalidad de Live View o una opción electrónica para nivelar para ayudarte.
Necesitas revisar áreas del sujeto que distraigan la atención del sujeto principal, especialmente al borde del cuadro. Antes de que presiones el obturador, trata de buscar alrededor del cuadro cualquier cosa que no ayude a la composición.
Parte delantera que no es interesante
Tomar fotos con una lente de ángulo ancho significa que con frecuencia incluirás un área grande en la parte delantera de la imagen. Por lo que deberías buscar sujetos o texturas interesantes para aprovechar al máximo esta área de la imagen.
Horizonte en el medio del cuadro
Poner el horizonte en el medio de la imagen por lo general no se recomienda . Eso produce dos áreas de igual tamaño y hace que la imagen parezca estática. Poner el horizonte cerca de un tercio de la parte de arriba o de la parte de abajo produce una mejor composición.
El horizonte no está derecho
Si el horizonte es claramente visible en la escena debería verse horizontal por lo general. Tener el horizonte nivelado con precisión usando el buscador de imágenes (viewfinder) puede ser complicado. Muchas cámaras ofrecen un pantalla con cuadrícula en la modalidad de Live View o una opción electrónica para nivelar para ayudarte.
Sujeto demasiado pequeño en el cuadro
A menos que el área alrededor del sujeto añada algo especial a la imagen – tal como mostrar el medio ambiente o el paisaje alrededor – conseguirás una imagen más fuerte al llenar el cuadro con el sujeto principal.
Imagen demasiado llena
Mientras que un sujeto que sobresale te puede ayudar a producir imágenes impactantes, si hay demasiados sujetos o puntos de interés en tu imagen, ellos puede reducir realmente el impacto de la foto. Así que trata de incluir menos del fondo, o haz que se vea borroso al usar una profundidad superficial de campo.
Sujeto en el medio del cuadro
Al igual que poner el horizonte en el centro, poner al sujeto principal en el medio de la imagen crea una composición muy estática y que no es interesante. Por lo general es mejor cambiar la posición a un lado si estás tomando la foto horizontalmente, o hacia arriba o hacia abajo en imágenes verticales.
A menos que el área alrededor del sujeto añada algo especial a la imagen – tal como mostrar el medio ambiente o el paisaje alrededor – conseguirás una imagen más fuerte al llenar el cuadro con el sujeto principal.
Imagen demasiado llena
Mientras que un sujeto que sobresale te puede ayudar a producir imágenes impactantes, si hay demasiados sujetos o puntos de interés en tu imagen, ellos puede reducir realmente el impacto de la foto. Así que trata de incluir menos del fondo, o haz que se vea borroso al usar una profundidad superficial de campo.
Sujeto en el medio del cuadro
Al igual que poner el horizonte en el centro, poner al sujeto principal en el medio de la imagen crea una composición muy estática y que no es interesante. Por lo general es mejor cambiar la posición a un lado si estás tomando la foto horizontalmente, o hacia arriba o hacia abajo en imágenes verticales.
Fuente: DigitalCameraWorld
Traducido Por: Raúl Macias
Revisado por: MACART
Traducido Por: Raúl Macias
Revisado por: MACART